雕刻的产生和发展与人类的生产活动密切相关，同时也受到不同时代宗教、哲学和其他社会思想的直接影响。不锈钢雕刻具有耐空气、蒸汽、水等弱腐蚀介质和酸、碱、盐等化学浸蚀性介质腐蚀的特性，因为不锈钢雕刻有诸多的优越性。在陕西河家湾、辽宁省岭原、建平等地发现的旧石器时代、裸女、小雌马、野猪、不锈钢雕刻、骨雕、人像、女神画像等浅浮雕，反映了人类对自然力量和动物的崇拜，也反映了人类认识自己和世界的过程。兵马俑重现了2000多年前的帝国军队。雕刻是时代、思想、情感和审美观念的结晶，是社会发展的视觉记录。

　　西方中世纪和文艺复兴这一时期中国油画多有于取材古希腊神话(及其经济发展--古罗马神话)的，而在学习西方雕刻技术发展教育史上，古希腊雕刻代表着一种传统美学思想高度。希腊艺术家确立社会规范和原则，对后世西方国家艺术设计创作产生了深远影响，文艺复兴这个时期和新古典马克思主义的雕刻艺术就以其为标杆。

在14世纪的法国雕刻中，哥特式艺术反映了现实主义倾向的加强，对人物姿态、表情、造型等开始强调夸张，对于宗教服务的哥特式雕刻开始出现新兴的资产阶级艺术芽。在中世纪，有最好的也有最坏的，许多作品充满了迷信和荒谬的宗教内容。然而，从艺术传承的角度来看，当时的雕刻家也创作了许多属于人民的优秀作品，并产生了积极的因素，在世界艺术史上占有非常重要的地位。

　　从15世纪后半叶开始一直16世纪，文艺复兴文化在欧洲许多国家产生和形成。文艺复兴时期的雕刻，继承并发展了希腊、罗马雕刻艺术的传统，使雕刻艺术达到了高度繁荣，文艺复兴时期的著名雕刻家，差不多都集中在佛罗伦萨。最先出现的雕刻大师是季培尔蒂，佛罗伦萨洗礼堂的两扇青铜大门上的装饰浮雕是他的代表作。伟大的雕刻家米开朗基罗把这两扇大门赞誉为天堂之门。同一个时期的伟大雕刻家还有多那泰罗、委罗齐奥等。而米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他们以写实的手法，用准确的人体解剖学，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象和高度的技巧手法。文艺复兴时期的雕刻艺术对后期的雕刻家有极大的影响。