加之保守而固步自封的学院主义雕刻作为一种戒律规范，统治着欧洲近二、三百年，早已形成一种毫无生气的僵化模式，突破与超越的氛围已经形成，一大批雕刻家在雕刻的形式语言方面展开探索和实践，雕刻的加工方式、材料语言、构成方式等单独纯化研究自然也就提上了议事日程，强调创作主体的个性化行为，使雕刻艺术渐次脱离开现实的束缚，走向了一个纯粹精神的提炼，这个过程的结晶便是形成与具体物象截然对立的再造物象，在艺术的功利不再仅仅作为纪念和沉重的道德宣扬，而而更多的只是艺术家个人精神的宣泄之后

一位俄国雕刻家是抽象雕刻发展史上的重要人物。不锈钢雕刻具有耐空气、蒸汽、水等弱腐蚀介质和酸、碱、盐等化学浸蚀性介质腐蚀的特性，因为不锈钢雕刻有诸多的优越性。1915年，他进行了一系列的实验，并开始了雕刻的发展，使用原材料和现成的物品来构成艺术作品，它将被放置在真实的环境和空间中，严格禁止任何复制的尝试。材料有其自身的造型特征，用木材、铁、玻璃等表面纹理来组织艺术水晶，导致了一系列新的雕刻艺术革命。或者追求几何形态的精致和泛化，或者突破木材、石材、金属等传统材料，直接增强各种现成材料的材质感，在造型方法上突破雕刻、雕刻、雕刻等传统手段，采用大量的收藏和构图手段，使抽象手段的运用取得显著进步。